Calendrier

Création collective de L’Atelier aux Dos Tournés (Paris)

CRÉATION, ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : NATHAN NICHOLOVITCH

SCÉNOGRAPHIE : DAVID D’INGÉO   /   SON ET LUMIÈRE : FLORENT ASTOLFI

INTERPRÉTATION : AGNÈS ROUCOULY, CHAFIK YAHOU, CLO MERCIER, DAVID D’INGÉO,

EMILIE LAHOTYAHOU, FRÉDÉRIQUE DISANT, JACQUELINE BERNARD, RYM ET LILA YAHOU

L’Atelier aux Dos Tournés place sa création sur la problématique des migrants sous l’exergue d’une citation du poète philosophe latin Lucrèce (Ier siècle avant JC) :

Il est doux quand la vaste mer est troublée par les vents de contempler du rivage la détresse d’un autre. Non qu’on se plaise à voir souffrir, mais par la douceur de sentir de quels maux on est exempt.

Your Position est ce moment suspendu où chacun se détermine consciemment ou non, face à la situation migratoire.

Sans jugement, sans partis-pris, nous assistons à des événements qui laissent présager, qu’après cela, personne ne sera jamais plus le même.

Douze scènes se succèdent, alternant différents espaces temps à l’intérieur desquels se joue la crise : réunion au sein d’un village d’accueil, traitement des dossiers dans les bureaux de la CAFDA, camps de fortune dans les rues, contrôle physique des arrivants, naufrage…

Retrouvez en cliquant ici, notre interview du metteur en scène, Nathan Nicholovitch

Prix libre. Entrée libre dans la limite des places disponibles, aussi vaut-il mieux réserver

Réservations :  resa.yourposition@gmail.com

La vidéo de présentation

Création collective de L’Atelier aux Dos Tournés (Paris)

CRÉATION, ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : NATHAN NICHOLOVITCH

SCÉNOGRAPHIE : DAVID D’INGÉO   /   SON ET LUMIÈRE : FLORENT ASTOLFI

INTERPRÉTATION : AGNÈS ROUCOULY, CHAFIK YAHOU, CLO MERCIER, DAVID D’INGÉO,

EMILIE LAHOTYAHOU, FRÉDÉRIQUE DISANT, JACQUELINE BERNARD, RYM ET LILA YAHOU

L’Atelier aux Dos Tournés place sa création sur la problématique des migrants sous l’exergue d’une citation du poète philosophe latin Lucrèce (Ier siècle avant JC) :

Il est doux quand la vaste mer est troublée par les vents de contempler du rivage la détresse d’un autre. Non qu’on se plaise à voir souffrir, mais par la douceur de sentir de quels maux on est exempt.

Your Position est ce moment suspendu où chacun se détermine consciemment ou non, face à la situation migratoire.

Sans jugement, sans partis-pris, nous assistons à des événements qui laissent présager, qu’après cela, personne ne sera jamais plus le même.

Douze scènes se succèdent, alternant différents espaces temps à l’intérieur desquels se joue la crise : réunion au sein d’un village d’accueil, traitement des dossiers dans les bureaux de la CAFDA, camps de fortune dans les rues, contrôle physique des arrivants, naufrage…

Retrouvez en cliquant ici, notre interview du metteur en scène, Nathan Nicholovitch

Prix libre. Entrée libre dans la limite des places disponibles, aussi vaut-il mieux réserver

Réservations :  resa.yourposition@gmail.com

La vidéo de présentation

INVITE,

APRÈS UNE RÉSIDENCE AU THÉÂTRE DE POCHE

"Cabaret dans le ghetto"

d’après "Ce que je lisais aux morts"  de Wladyslaw Szlengel

adaptation et mise en scène Justine Wojtyniak

Cabaret dans le Ghetto est une adaptation pour la scène de la parole poétique du jeune  chansonnier et cabarettiste du ghetto de Varsovie Władysław Szlengel (1911-1943). Ce  jeune homme nous invite dans un monde parallèle à la terrible réalité du ghetto, et avec l’acharnement et l’irrévérence propre à la jeunesse, le poète invente et appelle à un art de penser, et par ses spectacles, donnés dans les cachettes du ghetto de Varsovie, fait le pari de faire rire son auditoire ! Cette audace et cette force de dérision interpellent aujourd’hui dans un monde où la véritable violence s’enfouit sous les apparences de la normalité d’un monde de plus en plus cloisonné. Sur scène trois interprètes en parlé-chanté-dansé pour questionner l’endroit de résistance. C’est un cabaret abstrait et grinçant, qu’ils inventent aujourd’hui sur une scène de théâtre.

Interview de Justine Wojtyniak à la revue La Terrasse

Au-delà de l’idée de restitution, je souhaite que son geste de résistance et de révolte interroge notre manière de penser et notre degré de liberté aujourd’hui. En Pologne le poison du nationalisme et les dérives antidémocratiques sont à l’œuvre et regarder vers le passé est riche d’enseignement. Comment inventer des formes de résistance collectives ? Le théâtre est-il un endroit de résistance ? Pour nous saisir de ces questions, j’actualise en quelque sorte la parole de Wladyslaw Szlengel, je fais entendre sa voix pour mettre en jeu ses répercussions dans notre époque.

Quelques avis sur la pièce

"Célébration simple, bouleversante, d'un moment terrible de l'histoire de l'Europe. Musique, danse, rires, joies, rien de morbide dans ce spectacle. Un cabaret peut parler gravement de l'histoire, tout en nous divertissant..." Armelle Heliot, Le Figaro

"Un geste quasi miraculeux tourné vers notre société. Et aussi une matière théâtrale de haute valeur pour savoir comment aujourd’hui exercer sa liberté. A voir d’urgence" Agnès Santi, La Terrasse

"Cabaret dans le ghetto constitue également un superbe objet théâtral, mêlant à ces textes étonnants des musiques et chorégraphies originales pour donner à entendre la voix libre de Wladyslaw Szlengel. Stefano Fogher, comédien musicien, et Gerry Quévreux, comédien danseur, incarnent les diverses facettes de Wladyslaw Szlengel et transmettent avec talent le message du poète : l’élégance, la poésie et l’intelligence sont des actes de résistance et triompheront de la barbarie.  Un superbe spectacle, nécessaire, pour ne jamais oublier."  Ruth Martinez, Libre Théâtre

INVITE,

APRÈS UNE RÉSIDENCE AU THÉÂTRE DE POCHE

"Cabaret dans le ghetto"

d’après "Ce que je lisais aux morts"  de Wladyslaw Szlengel

adaptation et mise en scène Justine Wojtyniak

Cabaret dans le Ghetto est une adaptation pour la scène de la parole poétique du jeune  chansonnier et cabarettiste du ghetto de Varsovie Władysław Szlengel (1911-1943). Ce  jeune homme nous invite dans un monde parallèle à la terrible réalité du ghetto, et avec l’acharnement et l’irrévérence propre à la jeunesse, le poète invente et appelle à un art de penser, et par ses spectacles, donnés dans les cachettes du ghetto de Varsovie, fait le pari de faire rire son auditoire ! Cette audace et cette force de dérision interpellent aujourd’hui dans un monde où la véritable violence s’enfouit sous les apparences de la normalité d’un monde de plus en plus cloisonné. Sur scène trois interprètes en parlé-chanté-dansé pour questionner l’endroit de résistance. C’est un cabaret abstrait et grinçant, qu’ils inventent aujourd’hui sur une scène de théâtre.

Interview de Justine Wojtyniak à la revue La Terrasse

Au-delà de l’idée de restitution, je souhaite que son geste de résistance et de révolte interroge notre manière de penser et notre degré de liberté aujourd’hui. En Pologne le poison du nationalisme et les dérives antidémocratiques sont à l’œuvre et regarder vers le passé est riche d’enseignement. Comment inventer des formes de résistance collectives ? Le théâtre est-il un endroit de résistance ? Pour nous saisir de ces questions, j’actualise en quelque sorte la parole de Wladyslaw Szlengel, je fais entendre sa voix pour mettre en jeu ses répercussions dans notre époque.

Quelques avis sur la pièce

"Célébration simple, bouleversante, d'un moment terrible de l'histoire de l'Europe. Musique, danse, rires, joies, rien de morbide dans ce spectacle. Un cabaret peut parler gravement de l'histoire, tout en nous divertissant..." Armelle Heliot, Le Figaro

"Un geste quasi miraculeux tourné vers notre société. Et aussi une matière théâtrale de haute valeur pour savoir comment aujourd’hui exercer sa liberté. A voir d’urgence" Agnès Santi, La Terrasse

"Cabaret dans le ghetto constitue également un superbe objet théâtral, mêlant à ces textes étonnants des musiques et chorégraphies originales pour donner à entendre la voix libre de Wladyslaw Szlengel. Stefano Fogher, comédien musicien, et Gerry Quévreux, comédien danseur, incarnent les diverses facettes de Wladyslaw Szlengel et transmettent avec talent le message du poète : l’élégance, la poésie et l’intelligence sont des actes de résistance et triompheront de la barbarie.  Un superbe spectacle, nécessaire, pour ne jamais oublier."  Ruth Martinez, Libre Théâtre

30 ANS DU FOYER D'ACCUEIL CHARTRAIN

[caption id="attachment_1693" align="alignright" width="420"] Christian Paccoud et les Soeurs Sister (Photo Barbara Heide)[/caption]

"Les Magnifiques"

par Christian Paccoud et les Soeurs Sisters

Avec Christian Paccoud, Aurélie Miermont, Eléna Josse, Céline Vacher, Armelle Dumoulin (ou Sophie Plattner).

Creuser les silences, les non-dits, les volte-face, cueillir les fleurs dans le terreau de la misère, habiller la détresse d’un manteau de dignité, créer la joie de dire, de chanter, d’être ensemble pour projeter au monde le savoir des humiliés. Jour après jour, nous avons repoussé la pudeur de dire, chacun dans sa différence mais chacun pour tous.

[caption id="attachment_1909" align="alignnone" width="300"] Georges Angéli, déporté à Buchenwald[/caption]

Georges Angéli,

un exemple de résistance à Buchenwald

Georges Angéli, bien que pacifiste par nature, s'engagea le 18 juillet 1939 pour trois ans. En septembre éclata la "Drôle de guerre" puis vint la débâcle. Il fut embarqué pour l'Algérie sur le "Champollion". Au cours de la traversée, il apprit le 23 juin 1940 le "cessez le feu". Il devint alors selon son expression "militaire civil" pour terminer les deux ans de son engagement. De retour en France, il fut requis par l'organisation Todt à la Pallice en septembre 1942. Il déserta de ce travail obligatoire en avril 1943 et devint clandestin comptant rejoindre les forces combattantes par l'Espagne. Il fut arrêté le 7 mai 1943 et déporté à Buchenwald du 28 juin 1943 au 26 avril 1945. Il termina sa vie à Châtellerault et décéda en 2010.

Un exemple de résistance à Buchenwald

« Georges Angéli est déporté à Buchenwald en 1943. Il est affecté au Kommando photos. Ses investigations le conduisent à découvrir des albums renfermant des documents officiels nazis qui illustrent l’organisation d’un camp de concentration . Il répertorie les numéros des photos  les plus parlantes avec l’intention de les développer quand l’occasion lui en sera offerte. Il découvre aussi dans le faux grenier des appareils photos amateurs et subtilise deux pellicules. Un dimanche après-midi de juin 1944, dissimulant l’appareil dans du papier journal, il prend des clichés du camp avec l’aide de ses camarades José Fosty, Raymond Montégut et André Maes (qui simulent une dispute pour attirer sur eux l’attention afin de laisser Georges Angéli libre de ses mouvements). Ces vues du petit camp et du grand camp, le crématoire, le poste d’entrée, l’arbre de Goethe avec la cuisine et le magasin d’habillement deviendront des témoignages accablants. »

 Ces  photos,  prises avant la libération des camps, ont eu un retentissement international. Dès 1950 il est invité en RDA (République Démocratique Allemande) en qualité « d’ambassadeur de la France » pour présenter son album de photos. Il sera par la suite  invité à Weimar et à Bonn.

Co-auteur d’un livre  « Mémoire des camps 1933/1949 » avec Clément Chéroux, George Rodger et Naomi Teréza Salmon il sera de tous les combats pour perpétuer la Mémoire, fidèle ainsi  à son serment de Buchenwald.

______

Merci à Louis-Charles Morillon pour ce texte du 1 octobre 2011 extrait du site du V.R.I.D Vienne Résistance Internement Déportation et pour les photographies dont il est le dépositaire suite à un don de Georges Angéli.

[caption id="attachment_1908" align="alignright" width="376"] "L'Arbre de Goethe" à Buchenwald par Georges Angéli[/caption]

La pièce sera présentée aussi :

Du 7 au 9 juin 2018 à Nanterre à La Forge

Du 6 au 22 juillet en Avignon, salle Roquille

Pour télécharger le dossier de la pièce,

cliquez ICI.

La pièce sera présentée aussi :

Du 7 au 9 juin 2018 à Nanterre à La Forge

Du 6 au 22 juillet en Avignon, salle Roquille

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La pièce sera présentée aussi :

Du 7 au 9 juin 2018 à Nanterre à La Forge

Du 6 au 22 juillet en Avignon, salle Roquille

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La pièce sera présentée aussi :

Du 7 au 9 juin 2018 à Nanterre à La Forge

Du 6 au 22 juillet en Avignon, salle Roquille

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Du 7 au 9 juin 2018 à Nanterre à La Forge

Du 6 au 22 juillet en Avignon, salle Roquille

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Dans le cadre des actions de la journée mondiale du refus de la misère,

le Comité ATD Quart Monde de Nogent-le-Rotrou

a le plaisir de vous inviter au spectacle :

"Jean du voyage"

Spectacle tout public inspiré par le parcours d'enfance d'un militant ATD Quart-Monde nogentais mis en scène par  Marion Maret

Dimanche 7 octobre 2018 à 15h salle Pierre Mendès-France à Nogent-le-Rotrou

Réalisation du projet de patchwork artistique "S'exprimer ensemble pour mieux vivre ensemble" initié par le Comité ATD Quart-Monde de Nogent le Rotrou en partenariat avec les associations Label Friche et La Boîte à Outils.

Ce spectacle est le fruit de nombreux ateliers qui ont débuté le 18 mars 2018: Théâtre avec Marion Maret, Clown avec Nathalie Le Guillanton, Marionnettes avec Violaine Roméas, Slam avec Martine Salmon, Arts plastiques avec Mélanie Casano.

Avec la participation de Aderhaman, Aminata, Bernadette, Cécile, Charlotte, Claudine A., Claudine C., Claudine J., Corinne, Dominique, Elisabeth, Elisabeth-Marie, Franck , Jade, Jean-Baptiste, Jean-Claude,  Jean-Marc,  Jean-Yves,  Jennifer, Joïa, Joseph,  Kimie, Lazlo, , Mamana,  Marc, Marcelino,  Marina,  Marie-Anne, Mia, Monique, Roselyne, Sabine, Samuel, Sandrine, Sarah, Souleymane, Souleymane, Théo,

et la chorale de l'école Paul Langevin (Choralalalère) sous la direction de Peggy et Laurent.

Ce projet a été soutenu financièrement par le Cget, Bien Vivre aux Gauchetières,  le Conseil départemental d’Eure et Loir, Label Friche et la fondation SNCF. Il a reçu le soutien logistique de la Municipalité de Nogent le Rotrou, de  Nogent Perche Habitat et de La Boîte à Outils.

Après le spectacle, Jean-Michel Defromont, écrivain et volontaire permanent d’ATD quart monde, signera son dernier ouvrage. "Ravine l'espérance" raconte la vie dans un quartier très pauvre de Port-au-Prince au travers des yeux de six personnages, une semaine avant le tremblement de Terre de 2010 qui a ravagé la capitale d’Haïti.

170 ans de l'abolition de l'esclavage

13e Journée nationale des mémoires de la traite, de l'esclavage et leurs abolitions

Journée internationale pour l'abolition de l'esclavage/ONU

Programme

[caption id="attachment_1828" align="alignright" width="96"] Sylvie Zamia, historienne[/caption]

15 h. - 16 h. : Vernissage de l'exposition "Des Affiches contre l'esclavage-Fermerons-nous encore les yeux?" des élèves de la classe de terminal du lycée Paul Eluard-Ville de Saint-Denis/93. Présentation du CM98-Généalogie, Emmanuel Gordien. Conférence "De l'esclavage à l'abolition immédiate -1848", Sylvie Zamia.

16 h. : Le documentaire : Citoyens bois d'ébène

• France, Guadeloupe | 2018
• Un film de Franck Salin
• Mention spéciale au festival Vues d'Afrique de Monréal 2017.

Le Dr Emmanuel Gordien est un militant de la mémoire. Avec son association, le CM98, il restitue aux Antillais l'histoire et les noms oubliés de leurs aïeux esclaves dont il réhabilite le souvenir. Une démarche étroitement liée à sa quête personnelle. Il a retrouvé Georges, l'esclave qui, le premier, après l'abolition, a porté son nom de famille : Gordien. Avec lui, nous partons sur les traces de son aïeul, en Ile-De-France, en Guadeloupe et au Bénin. Une aventure humaine porteuse d'immenses espoirs : ceux d'une mémoire apaisée et d'une réconciliation des descendants d'esclaves avec l'Afrique, la France et leur propre passé.

Projection en présence du réalisateur

17h30 Gwoka (musique, chants, danses/Guadeloupe) avec MKT-28 (Misik Kiltirel Tanbou de Dreux), suivi du "buffet des 3 continents" préparé par ASCDV, l'association antillaise de Dreux/Vernouillet.

Scène du documentaire "Citoyen bois d'ébène"

"King : de Montgomery à Memphis"

Un film de Sidney Lumet et Joseph L. Mankiewicz (1970)

Présentation du documentaire

Depuis le boycott des bus de Montgomery en 1955, l’une des premières actions inspirées par Martin Luther King, jusqu’à son assassinat, le 4 avril 1968 à Memphis, ce documentaire retrace les étapes cruciales de la vie du leader non violent, prix Nobel de la paix en 1964, qui prononça devant plus de 250 000 personnes un discours resté célèbre, commençant par ces mots : « I Have a Dream ».

La bande annonce

Quelques avis sur le film

Le Nouvel Observateur, François Forestier

Incontestablement, c'est l'un des grands films militants de l'époque, et, évidemment, il n'a jamais été aussi actuel qu'à l'ère Trump, pitoyablement régressive.

Les Inrockuptibles, Murielle Joudet

Landau le sait, toute parole venant commenter la vie et l’œuvre de King serait superflue, malvenue. Il fallait ce silence dévoué du réalisateur-monteur pour faire retentir la voix et les mots de cet orateur hors du commun et bouleversant.

Le Monde, Jacques Mandelbaum

La pure valeur de témoignage de ces images fait ici son office et offre une vision au ras du bitume, passablement terrifiante, d’une Amérique engluée dans le racisme et la ségrégation.

Attention ! Séances à 16 h. et 20 h. 30

"État d'urgence"

Une pièce de Philippe Arbouch

C’est un procès pénal.
Le spectateur est au tribunal correctionnel.
Mais ce n’est pas un procès spectacle.
C’est une audience de tous les jours.
Un citoyen ordinaire y est jugé pour avoir proposé à une famille de sans papiers de loger dans un appartement vide.
Le devoir d’humanité s’oppose t-il au droit de propriété?
Faut il le condamner?

La bande annonce

Pour télécharger le dossier de la pièce,

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"Your Position"

Création collective de L’Atelier aux Dos Tournés (Paris)

CRÉATION, ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : NATHAN NICHOLOVITCH

SCÉNOGRAPHIE: DAVID D’INGÉO SON ET LUMIÈRE : FLORENT ASTOLFI
INTERPRÉTATION : AGNÈS ROUCOULY CHAFIK YAHOU, CLO MERCIER, DAVID D’INGÉO,
EMILIE LAHOTYAHOU, FRÉDÉRIQUE DISANT, JACQUELINE BERNARD, RYM ET LILA YAHOU

L’Atelier aux Dos Tournés place sa création sur la problématique des migrants sous l’exergue d’une citation du poète philosophe latin Lucrèce (Ier siècle avant JC) :

"Il est doux quand la vaste mer est troublée par les vents de contempler du rivage la détresse d’un autre. Non qu’on se plaise à voir souffrir, mais par la douceur de sentir de quels maux on est exempt."

Your Position est ce moment suspendu où chacun se détermine consciemment ou non, face à la situation migratoire.
Sans jugement, sans partis-pris, nous assistons à des événements qui laissent présager, qu’après cela, personne ne sera jamais plus le même.
Douze scènes se succèdent, alternant différents espaces temps à l’intérieur desquels se joue la crise : réunion au sein d’un village d’accueil, traitement des dossiers dans les bureaux de la CAFDA, camps de fortune dans les rues, contrôle physique des arrivants, naufrage…

Retrouvez en cliquant ici, notre interview du metteur en scène, Nathan Nicholovitch, effectuée à l'occasion de la représentation d ela pièce à Nogent-le-Rotrou et Unverre début 2018

Cette exposition a été conçue par le Mouvement du Nid 28 à partir d’images réalisées par des étudiants de dernière année de l’École Supérieure d’Art et de Design d’Orléans.
Elle a pour objectifs :
• échanger, libérer la parole et dénoncer au travers d’images les violences à caractère sexuel notamment celles exercées via les réseaux sociaux.
• faire réfléchir sur les notions de respect et d’égalité.
De nombreux sujets sont abordés : la marchandisation du corps, le cybersexisme, l’insécurité sexuée, la maltraitance, le non-respect de son corps et du corps de l’autre, la peur mais aussi le désir partagé et le respect dans les relations amoureuses…

Attention ! Voyez les horaires détaillés d'ouverture sur le site de l'événement