Calendrier

Chanson, théâtre et chœur battant

​

Le dérèglement climatique… On en entend parler tous les jours… mais quoi faire ? Ça urg'…

Isolé·e à gamberger…

On est bien un peu perdu… on flip'…

Ensemble… On est bien moins perdu… et la flip'

se transforme en niaque !

Alors on s'assoit, on écoute, on réfléchit,

on propose, on s'oppose, on chante ensemble

et on repart avec la volonté, remonté·e comme un coucou, de changer tout ça !

Chaud, chaud, chaud… L'hiver sera chaud !

Du pain sur la planche (bis)

Du vent dans les branches (bis)

Retroussons nos manches (bis)

Y'a du boulot

L'hiver sera chaud

Comment ?

Une agora antique, l'amphi d'une université populaire, une place publique, un arbre à palabres… Pour ce spectacle, le public et les artistes, dans le même espace, côte à côte, dialoguent et s'entremêlent. Les artistes, au milieu et autour du public, solliciteront, à toutes occasions, spectatrices et spectateurs pour les faire chanter, les sonder, leur proposer d'écrire des vers, les faire venir sur scène…

Quoi ?

Du théâtre de rue. Une comédie musicale. Une conférence gesticulée. Un tour de chant. Du stand-up. Du slam. Un cabaret… Un peu tout ça à la fois et alternativement…

De l'énergie, de l'humour, du spectaculaire, de l'indignation, du sérieux, des surprises, du jeu, de l'espoir, des questions, des réponses… Un peu tout ça à la fois et alternativement…

Avec comme matière : des chansons écrites pour le spectacle, des scènes puisées un peu partout : des livres scientifiques, des BD, un extrait du dernier Rapport du GIEC, une prise de parole de Greta Thunberg, une revue de presse...

Par qui ?

7 artistes seront sur scène (mais à Bretoncelles beaucoup plus) pour chanter, jouer, danser, haranguer, chahuter, improviser… seul Mathieu Barbances sera toujours de la partie, pour les autres ce sera à chaque fois une surprise... L'hiver sera chaud ! est créé par un collectif de plus de 30 artistes. En fonction des disponibilités des un·es et des autres la distribution sera à chaque fois différente...

L'Hiver sera chaud !

Chanson, théâtre et chœur battant

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Le dérèglement climatique… On en entend parler tous les jours… mais quoi faire ? Ça urg'…

Isolé·e à gamberger…

On est bien un peu perdu… on flip'…

Ensemble… On est bien moins perdu… et la flip'

se transforme en niaque !

Alors on s'assoit, on écoute, on réfléchit,

on propose, on s'oppose, on chante ensemble

et on repart avec la volonté, remonté·e comme un coucou, de changer tout ça !

Chaud, chaud, chaud… L'hiver sera chaud !

Du pain sur la planche (bis)

Du vent dans les branches (bis)

Retroussons nos manches (bis)

Y'a du boulot

L'hiver sera chaud

Comment ?

Une agora antique, l'amphi d'une université populaire, une place publique, un arbre à palabres… Pour ce spectacle, le public et les artistes, dans le même espace, côte à côte, dialoguent et s'entremêlent. Les artistes, au milieu et autour du public, solliciteront, à toutes occasions, spectatrices et spectateurs pour les faire chanter, les sonder, leur proposer d'écrire des vers, les faire venir sur scène…

Quoi ?

Du théâtre de rue. Une comédie musicale. Une conférence gesticulée. Un tour de chant. Du stand-up. Du slam. Un cabaret… Un peu tout ça à la fois et alternativement…

De l'énergie, de l'humour, du spectaculaire, de l'indignation, du sérieux, des surprises, du jeu, de l'espoir, des questions, des réponses… Un peu tout ça à la fois et alternativement…

Avec comme matière : des chansons écrites pour le spectacle, des scènes puisées un peu partout : des livres scientifiques, des BD, un extrait du dernier Rapport du GIEC, une prise de parole de Greta Thunberg, une revue de presse...

Par qui ?

7 artistes seront sur scène (mais à Bretoncelles beaucoup plus) pour chanter, jouer, danser, haranguer, chahuter, improviser… seul Mathieu Barbances sera toujours de la partie, pour les autres ce sera à chaque fois une surprise... L'hiver sera chaud ! est créé par un collectif de plus de 30 artistes. En fonction des disponibilités des un·es et des autres la distribution sera à chaque fois différente...

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Comme chaque année, le collectif chartrain a préparé une programmation qui se déroule sur les mois d'octobre et décembre. L'édition 2024 est particulièrement riche.

Certains évènements sont payants, d'autres gratuits.

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Nous vous communiquons ci-dessous des liens vers des informations supplémentaires pour certains évènements que nous publierons progressivement.

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6 NOVEMBRE - 20 h.

"Bienveillance paysanne"

Documentaire d'Oliver Dickinson

CHARTRES CinéParadis

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10 NOVEMBRE - 10 h. ► 18 h.

Journée Droits des peuples et Environnement / COMPA / Chartres / 10 novembre / 10 h. ► 18 h

ponctuée par deux spectacles :

► Chorale "Voix d'ailleurs"

► "Le Chant des Partisanes"

CHARTRES COMPA

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14 NOVEMBRE - 20 h.

"L'Hiver sera chaud"

CHARTRES Théâtre OFF

Lire une page dédiée à ce spectacle lors d'une précédente représentation

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19 NOVEMBRE - 19 h. 30

"Femmes ukrainiennes à la reconquête de leur dignité"

Conférence

CHARTRES - Salle Aéronef  - Foyer d'Accueil chartrain (FAC)

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22 NOVEMBRE - 14 h. 30

"Héroïnes"

Théâtre documentaire et d'objets

Compagnie On t'a vu sur la pointe

CHARTRES - COMPA

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28 NOVEMBRE - 18 h.

"L'Illusion de l'abondance"

Documentaire de Matthieu Lietart et Erika Gonzales Ramirez

CHARTRES - CinéParadis

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Nombreux évènements au cours de cette journée du 10 novembre, entièrement gratuite dont voici le déroulé :

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Focus sur deux temps forts artistiques

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Chorale Voix d'ailleurs dirigée par Julia Orcet

"Je choisis les chants en fonction de l'évolution des choristes et de mes envies. je trouve que les chants du monde sonnent bien. Nous avons 65 inscrits à la chorale [...] C'est une chorale polyphonique à 3 voix. j'ai suivi une école de chants, dirigée des chorales, j'ai 20 années d'expérience. J'ai été baignée dedans", rapporte Julia Orcet. Elle dirige la chorale de l'école de musique de Saint Georges sur Eure depuis 3 ans. [Texte et photo, L'Écho, 19 mars 2024)

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Le Chant des partisanes

Balade contée musicale et trilingue (français, lituanien, ukrainien)

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« Vous ne savez pas le bout de mon courage

Moi je sais »

Marianne Cohn (résistante juive allemande assassinée en France) dans le magnifique poème retrouvé dans sa cellule.

C'est ce que propose cette balade contée : mettre en lumière le courage et la force des femmes résistants à l'oppression, à l'occupation, à des situations injustes et inhumaines, en France, en Lituanie, en Ukraine. D'hier à aujourd'hui.

En France, pendant la seconde guerre mondiale, armes à la main ou machines à écrire sous les doigts, porteuses de valise ou fabricantes de faux papiers, les femmes ont occupé tous les postes dans la Résistance.

En Lituanie, dés 1944, pour lutter contre l'occupation soviétique et les déportations mises en place par le régime stalinien, elles prennent les maquis comme les hommes : elles vont dans la forêt avec eux, luttent et se joignent à la guerre civile. On les appellent encore aujourd'hui « Les Frères et Sœurs de la Forêt »

En Ukraine, plus de 60 000 femmes se battent actuellement pour défendre leur pays, en tant que médecins, enseignantes, journalistes, politiciennes et artistes.

Que diraient ces femmes si elles pouvaient se rencontrer ?

 Trop souvent, elles ont été ensuite invisibilisées, ou reléguées à la marge de l'histoire : aujourd'hui suivons-les ; écoutons leurs récits.

 Le spectacle propose une déambulation trilingue poétique et joyeuse, profonde et forte, qui esquisse les portraits de ces femmes qui résistent aux quatre coins de l'Europe ; de faire dialoguer leurs histoires. Ainsi naît pour le spectateur un voyage sensible, d'hier à aujourd'hui, d'ici à ailleurs, qui met en lumière la résistance au quotidien, et résonne comme un appel à la solidarité et à l'entraide.

L'Hiver sera chaud !

Chanson, théâtre et chœur battant

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Le dérèglement climatique… On en entend parler tous les jours… mais quoi faire ? Ça urg'…

Isolé·e à gamberger…

On est bien un peu perdu… on flip'…

Ensemble… On est bien moins perdu… et la flip'

se transforme en niaque !

Alors on s'assoit, on écoute, on réfléchit,

on propose, on s'oppose, on chante ensemble

et on repart avec la volonté, remonté·e comme un coucou, de changer tout ça !

Chaud, chaud, chaud… L'hiver sera chaud !

Du pain sur la planche (bis)

Du vent dans les branches (bis)

Retroussons nos manches (bis)

Y'a du boulot

L'hiver sera chaud

Comment ?

Une agora antique, l'amphi d'une université populaire, une place publique, un arbre à palabres… Pour ce spectacle, le public et les artistes, dans le même espace, côte à côte, dialoguent et s'entremêlent. Les artistes, au milieu et autour du public, solliciteront, à toutes occasions, spectatrices et spectateurs pour les faire chanter, les sonder, leur proposer d'écrire des vers, les faire venir sur scène…

Quoi ?

Du théâtre de rue. Une comédie musicale. Une conférence gesticulée. Un tour de chant. Du stand-up. Du slam. Un cabaret… Un peu tout ça à la fois et alternativement…

De l'énergie, de l'humour, du spectaculaire, de l'indignation, du sérieux, des surprises, du jeu, de l'espoir, des questions, des réponses… Un peu tout ça à la fois et alternativement…

Avec comme matière : des chansons écrites pour le spectacle, des scènes puisées un peu partout : des livres scientifiques, des BD, un extrait du dernier Rapport du GIEC, une prise de parole de Greta Thunberg, une revue de presse...

Par qui ?

7 artistes seront sur scène (mais à Bretoncelles beaucoup plus) pour chanter, jouer, danser, haranguer, chahuter, improviser… seul Mathieu Barbances sera toujours de la partie, pour les autres ce sera à chaque fois une surprise... L'hiver sera chaud ! est créé par un collectif de plus de 30 artistes. En fonction des disponibilités des un·es et des autres la distribution sera à chaque fois différente...

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Spectacle de théâtre documentaire et d'objets par la Compagnie On t'a vu sur la pointe

Résumé

Venue donner une conférence sur la vie des femmes dans l'agriculture du 20^e siècle à nos jours, Cécile dérive, et cherche dans la vie des femmes agricultrices des réponses à ses questions. Par le truchement d'une nappe blanche transmise de femme en femme, Cécile découvre la vie des femmes agricultrices de sa famille.

Genèse du spectacle

Héroïnes est librement inspiré des paroles recueillies à la maison de retraite de Guémené-Penfao et auprès d'agricultrices du Pays de Redon et de La Nappe blanche de Françoise Legendre

Le XX^ème siècle en Europe a vu les campagnes se métamorphoser. L'arrivée de routes, du téléphone, de l'eau courante… Le tracteur a remplacé le cheval de trait, le remembrement a transformé les paysages en profondeur, et aujourd'hui, les premiers robots de traite entrent en jeu.

Des charrues aux tracteurs connectés, en quelques décennies seulement.

Vertigineux.

Et les femmes dans tout ça ? Oui, les femmes. Dans le milieu agricole, elles ont toujours été présentes, mais trop souvent invisibles. Longtemps sans statut, sans être déclarées, certaines travaillent encore sans reconnaissance.

Dans ce seule-en-scène touchant et sincère, nous suivons Cécile, qui tente de trouver des réponses à ses questions. Dans la crise agricole actuelle, dans les voix des femmes qui ont travaillé la terre, et dans son héritage familial : une nappe blanche transmise de femme en femme.

Ce spectacle de théâtre documentaire et d'objets propose un voyage du XX^ème siècle à nos jours, à travers le regard de ces héroïnes, et pose la question de notre avenir commun.

Pour réserver, rendez-vous sur le site de l'évènement (ci-dessus)

D'autres dates sont programmées en Eure-et-Loi, nous les annoncerons en temps voulu.

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Cette pièce tirée du roman autobiographique d'Édouard Louis nous plonge au cœur du combat d'Eddy contre les préjugés de classe et de genre.

Sylvia Bruyant met en scène un comédien, deux danseuses et un musicien qui offrent au public une expérience immersive et émouvante dans cette famille ouvrière du nord de la France.

Le texte dépeint le déterminisme social et l'homophobie avec une acuité déchirante.

La Musique et la danse transcendent les mots pour toucher l'âme.

"En finir avec Eddy Bellegueule" est plus qu'une simple pièce de théâtre; c'est un cri du cœur pour l'acceptation et la compréhension, un appel à rejeter les préjugés et à embrasser la diversité des expériences humaines.

Ce spectacle nous invite à une réflexion profonde sur la société, l'identité et le pouvoir libérateur de l'acceptation de soi.

Distribution

Mise en scène : Sylvia Bruyant
Jeu : Sébastien Ory
Musique : Sébastien Le Mentec
Danse : Pauline Yvard et Julia Tiec
Lumière : Marlène Chaboche
Décor : Félix Debarre

"Insomniaques"

9 juin 1940, enquête sur un silence

Un spectacle sur la transmission de la mémoire issue d'une histoire vraie.

Jean-Michel prof d'histoire à la retraite et son amie Flora infirmière de nuit, sont passionnés par la seconde guerre mondiale et principalement sur les évènements s'étant passés à Rouen. Une nuit, Flora découvre sur Internet dans un des nombreux albums de photos allemands légués par les anciens soldats de la Wehrmacht déployés en France, une photo qui l'interpelle : des hommes noirs en uniforme, à Rouen, dans une charrette.

Le 9 juin 1940 à Rouen, il y eu un massacre, on découvrit des corps, tous antillais ou africains : des tirailleurs Sénégalais et des civils noirs. Il n'y a  eu aucun  témoin du massacre; la majorité de la population rouennaise avait fui devant l'arrivée des Allemands. L'événement tomba quasiment dans l'oubli.  Flora et Jean-Michel se posèrent quelques questions :

Il faut retrouver le lieu du massacre, où était donc la charrette ?

Qui étaient ces hommes ? Il faut leur rendre hommage.

Flora et Jean-Michel mènent une enquête puis écrivent un livre, mais dès lors ils sont sujets à des insomnies. Lors d'une réunion de famille, ils content cette tragédie à leurs neveux Clémentine et Arnold. Dès ce jour, leurs nuits deviennent sereines mais les insomnies affectent désormais Clémentine et Arnold. Ils vont donc nous raconter ce drame humain en espérant retrouver leur sommeil mais attention aux insomnies !

Note d'intention de Lou Simon [extraits]

[caption id="attachment_28535" align="alignright" width="159"] Lou Simon[/caption]

Je suis la petite fille de Michel, résistant du réseau Hector dans le Perche et déporté à Mauthausen entre 1943 et 1945. Toute ma famille est impliquée, de près ou de loin, dans le travail de mémoire de la déportation.

J'ai rencontré depuis que je suis toute petite des anciens déportés, des veuves, des enfants de déportés, qui racontent.

L'écoute de ces récits, de ces paroles, est toujours un moment très particulier pour moi. Cela me fait une grande impression.

Mais cette histoire-là, celle des massacres de Tirailleurs Sénégalais par les nazis dans les années 40, je ne la connaissais pas : on ne me l'avait jamais racontée, ni dans ma famille, ni à l'école. Comme si cela ne nous concernait pas.

La constatation de mon ignorance a beaucoup résonné en moi avec les résultats des dernières élections, et la montée de l'extrême-droite fascisante en France et en Europe. Je pense que la mémoire est ce qui nous permet de faire des liens, de faire du sens, de poser des repères, de prendre en compte la complexité du monde dans lequel nous vivons. Avoir la mémoire courte, c'est extrêmement dangereux pour le présent. Et à force de ne pas interroger notre capacité à oublier, nous oublions de regarder les autres dans toute leur humanité.

[caption id="attachment_28526" align="alignright" width="162"] Clémentine Pasgrimaud[/caption]
[caption id="attachment_28524" align="alignleft" width="140"] Arnold Mensah[/caption]

Mise en scène Lou Simon -  Interprétation  Arnold Mensah, Clémentine Pasgrimaud et Mariama Diedhiou -  Dramaturgie et écriture Karima El Kharraze et Lou Simon -  Scénographie et marionnette Cerise Guyon -  Création musicale et sonore Mariama Diedhiou et Thomas Demay -  Création lumière Romain Le Gall Brachet -  Regard direction d'acteur Marion Solange Malenfant

[caption id="attachment_28534" align="aligncenter" width="167"] Karima El Kharraze[/caption]

Pour réserver, rendez-vous sur le site de l'évènement (ci-dessus)

D'autres dates sont programmées en Eure-et-Loi, nous les annoncerons en temps voulu.

Cette répétition publique aura lieu au

dans le cadre du

organisé par le

Programme complet de l'après-midi :

14h - accueil des participants - installation

14h15 - intro - débat avec comme invité exceptionnel Yves SINTOMER (Professeur de science politique, auteur de nombreuses publications portant notamment sur la démocratie).

16h 15- fin des débats - pause

16h30 - Théâtre - Spectacle de Mathieu Barbances "Liberté, Égalité, Et cetera"  (participation au chapeau - prix libre)

18h 15 - on souffle les 10 bougies

Plus d'informations sur  le spectacle ICI.

*

Liberté, Égalité, Et cetera

ou Pourquoi la démocratie est en danger 

Chanson, théâtre et choeur battant.

Spectacle en cours de création, premières en février 2026.

*

​Note d'intention :

Où va la démocratie ? L'homme fort reprend du galon  un peu partout sur la planète avec son arrogance et ses propos qui divisent. Alors que faire... ? La solution n'est-elle pas devant nos yeux, sur les frontons de nos écoles et de nos mairies ? 

Avec cette nouvelle création, nous voulons souffler sur les braises de ces trois jolis mots, qui sonnent parfois creux, pour qu'ils résonnent et nous inspirent encore.

Liberté, égalité, fraternité !

*

​La troupe Ensemble, tout contre explique son projet :

Notre dernière création, L'hiver sera chaud ! est né d'une urgence... l'urgence climatique. Ce nouveau spectacle répond à une autre urgence : agir pour que le pays ne bascule pas dans un régime autoritaire où notre démocratie imparfaite ne serait plus qu'un souvenir.

L'urgence a servi de catalyseur pour créer vite et collectivement. Nous avons mêlé nos personnalités, nos disciplines et nos propositions pour réfléchir, émouvoir, informer et mobiliser. Nous allons utiliser cette même méthode face à cette autre priorité.

Pendant les représentations de L'hiver sera chaud !, nous avons pu mesurer la force du spectacle vivant. Avec peu d'artifices (juste l'écriture, le jeu et la musique), notre langage, notre énergie détonnent avec l'esthétique des écrans et accrochent tous les publics, y compris celui peu coutumier des théâtres.

Pour cette nouvelle création, encore plus, nous voulons nous adresser d'abord aux jeunes qui entrent dans la vie démocratique. Mais cela ne nous empêchera pas de le proposer à tous les publics.

Nous utiliserons notre outil d'expression, le spectacle vivant. Par le prisme du regard artistique qu'il offre, nous proposerons des points de vue et analyses de nos nombreuses lectures et recherches pour tracer d'autres voies de réflexion et pour dénoncer les mensonges, les manipulations, les falsifications, les complices des fossoyeur·euses de la démocratie.

Voilà pour le fond. Pour la forme, on utilisera ce que l'on sait faire : des chansons, des scènes, des conférences

Le collectif Festisol 28 est constitué d'Amnesty international 28 et l'AERéSP, l'ACAT, Agir ABCD 28, l'ASPA 28, le CCFD terre solidaire, la Dame à la Licorne, En lutte pour nous toutes 28, Entraide Guinée, le Foyer d'Accueil Chartrain, les PEP28, la Ligue de l'enseignement 28, l'UUF 28, Sèves, Solibio, Soroots accompagnée par le tiers lieu jeunesse O34, Sykadap, les lycées Fulbert et Franz Stock et le COMPA.

Téléchargez le programme complet au format PDF

Consultez notre page dédiée à cet évènement

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Voir l'affiche de l'exposition

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Liberté, Égalité, Et cetera

ou Pourquoi la démocratie est en danger 

Chanson, théâtre et choeur battant.

Spectacle en cours de création, premières en février 2026.

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​Note d'intention :

Où va la démocratie ? L'homme fort reprend du galon  un peu partout sur la planète avec son arrogance et ses propos qui divisent. Alors que faire... ? La solution n'est-elle pas devant nos yeux, sur les frontons de nos écoles et de nos mairies ? 

Avec cette nouvelle création, nous voulons souffler sur les braises de ces trois jolis mots, qui sonnent parfois creux, pour qu'ils résonnent et nous inspirent encore.

Liberté, égalité, fraternité !

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​La troupe Ensemble, tout contre explique son projet :

Notre dernière création, L'hiver sera chaud ! est né d'une urgence... l'urgence climatique. Ce nouveau spectacle répond à une autre urgence : agir pour que le pays ne bascule pas dans un régime autoritaire où notre démocratie imparfaite ne serait plus qu'un souvenir.

L'urgence a servi de catalyseur pour créer vite et collectivement. Nous avons mêlé nos personnalités, nos disciplines et nos propositions pour réfléchir, émouvoir, informer et mobiliser. Nous allons utiliser cette même méthode face à cette autre priorité.

Pendant les représentations de L'hiver sera chaud !, nous avons pu mesurer la force du spectacle vivant. Avec peu d'artifices (juste l'écriture, le jeu et la musique), notre langage, notre énergie détonnent avec l'esthétique des écrans et accrochent tous les publics, y compris celui peu coutumier des théâtres.

Pour cette nouvelle création, encore plus, nous voulons nous adresser d'abord aux jeunes qui entrent dans la vie démocratique. Mais cela ne nous empêchera pas de le proposer à tous les publics.

Nous utiliserons notre outil d'expression, le spectacle vivant. Par le prisme du regard artistique qu'il offre, nous proposerons des points de vue et analyses de nos nombreuses lectures et recherches pour tracer d'autres voies de réflexion et pour dénoncer les mensonges, les manipulations, les falsifications, les complices des fossoyeur·euses de la démocratie.

Voilà pour le fond. Pour la forme, on utilisera ce que l'on sait faire : des chansons, des scènes, des conférences

Dans le cadre du

► L'an passé, la chorale Voix d'ailleurs avait déjà donné un superbe concert au Compa lors de Festisol : un extrait en suivant ce lien.

► Voir ici la présentation du travail de la Compagnie Messidor pour Promenade aux confins

1965, dans les mines de Liévin, un coup de grisou se produit à Avion. Dans le spectacle, Ahmed, mineur d'origine algérienne, et Stéphane, porion d'origine polonaise, se retrouvent coincés par l'éboulement qu'il provoque. Le premier est gravement blessé et en désespoir de cause, les deux ouvriers commencent à creuser, et se mettent à parler. Leurs histoires personnelles dessinent alors une histoire de l'immigration française, et plus particulièrement de la région du Nord, et de ces fameux corons où sont regroupés les mineurs.

Une « mentalité ouvrière » basée sur la solidarité

Dans une scénographie tout en réalisme, le spectateur plonge au cœur de ces houillères qui ont façonné l'histoire et les paysages du Pas-de-Calais. Les deux interprètes, Hugues Duquesne et Kader Nemer, en sont originaires, et ont écrit cette pièce en hommage à leurs aïeux mineurs, dont les personnages portent le nom. De ce milieu taiseux, ils avaient peu appris sur la mine et se sont donc lancés dans de vastes recherches. C'est le metteur en scène marseillais, Ali Bougheraba qui les accompagne pour cette « tragicomédie », qui raconte aussi comment de la mixité culturelle des mineurs « naîtra une véritable identité, une « mentalité ouvrière » basée sur la solidarité ».

Eric Demey [La Terrasse]

Ce spectacle a reçu le Prix Tournesol du Festival Avignon 2022

Un détricotage des représentations sexistes autour du célibat des femmes

À l'origine de cette conférence gesticulée, il y a le constat d'une insatisfaction. Ça a commencé par des larmes, celles qui coulent de se sentir et de se voir seule. Puis ça s'est transformé en colère. Celle qui naît de l'injustice, celle qui donne envie d'un coup de pied dans la fourmilière, celle qui permet de créer. Vient alors le désir de mettre de la lumière sur un sujet pas vraiment à la mode : le célibat des femmes.

S'en est suivi un tas de questions tant personnelles que politiques: Pourquoi ai-je toujours voulu être une princesse ? Pourquoi malgré mes efforts n'ai-je pas rencontré de prince ? Pourquoi la plus belle chose que l'on me souhaite, c'est de trouver l'amour ? Pourquoi ai-je peur de finir mes jours seule ? C'est quoi être seule d'ailleurs ? Alors, j'ai lu. J'ai écouté. Des femmes surtout. J'ai pris des notes, compris des choses, tissé des fils et peu à peu changé de point de vue sur ces "mégères" qu'on nomme vieilles filles, sorcières ou Catherinette. Je tente de détricoter, avec humour le plus souvent, les préjugés que l'on porte sur les femmes célibataire qui servent avant tout à cultiver la peur et à nous rendre docile.

Cette conférence gesticulée propose un regard féministe sur un vécu partagé par un grand nombre de femmes. Elle détricote une construction sociale genrée qui voudrait nous enfermer dans la représentation d'un épanouissement exclusivement au travers du couple et de la maternité. Ce spectacle, c'est chercher à comprendre plutôt qu'à culpabiliser, à politiser plutôt qu'à individualiser, partager plutôt qu'isoler, jouer plutôt que pleurer.

C'est aussi des paillettes en l'air avec l'espoir de bouger nos représentations. C'est enfin un cri d'amour à toutes mes sœurs.